O que vocês não me pedem de possível que eu não tento fazer? Deixo sim considerações sobre o filme que assistimos sexta e sobre os elementos da ficha com o roteiro de trabalho. Vamos lá?
Quem assistiu ao filme com atenção, não terá dificuldades em perceber que há uma nítida oposição em relação a quem é o grande vilão das guerras guaraníticas, se comparada sua história à de O Uraguai. Jamais poderíamos dizer que o jesuíta é o inescrupuloso que quer a todo custo poder, como Basílio da Gama retrata no padre Balda e no sacrílego Baldeta. Se alguém é vilão em A missão é o governo português, que ordena a luta, e o governo espanhol, que poderia ter agido em defesa dos índios, mas que não o faz para poder lucrar com a venda e a compra ilegal de escravos.
A Igreja encuralada pela sua perda cada vez maior de poder na Europa, se omite, tentando manter ainda a ordem dos jesuítas viva, tanto em Portugal (o Marquês de Pombal, em 1750 ainda não havia expulsado os jesuítas - o que foi apenas questão de tempo) como no restante da Europa. Acaba sendo um pouco "vilãzinha", visto que se preocupa com o poder. Mas não podemos esquecer que a tentativa sustentava missões ainda em outros lugares, já que não afrontava a Espanha nem Portugal, não dando motivos para o extermínio da ordem.
O exército, como vocês devem lembrar, não queria lutar. E isso é dito claramente por um dos soldados. O comandante (pena que Gomes Freire de Andrade não receba o crédito) lembra que é uma questão de dever. Neste ponto, o filme reforça a visão crítica da guerra apresentada pelo poema, ainda que por motivos diferentes faça a crítica.
E o índio? Mocinho, sim, mas um mocinho diferente. Observem: o índio de O Uraguai é moralmente superior e um herói moral que não precisa de brancos para se defender. Afinal, a guerra foi vencida, segundo Basílio da Gama, pela vantagem tecnológica portuguesa. O que se confirma se lembrarmos que as guerras guaraníticas duraram 17 anos. O nativo sabia usar a natureza em seu favor para guerrear. Porém, em A Missão, o índio aculturado na Missão de São Miguel logo é vencido pelos portugueses e na Missão de São Carlos ele conta com a defesa do jesuíta. Aliás, não era essa a função dos jesuítas, proteger o índio da escravidão? Um pobre ser desgarrado da cultura católica, destinado ao inferno, para os preceitos da época, que precisava ser protegido como se protege um animal em uma reserva ecológica. Coitado do índio sem o jesuíta: não ia nem saber cantar em latim, nem tocar violino! Coisas tão úteis na selva, não é mesmo?
Bom, acho que isso ajuda vocês, não é mesmo? Se precisarem de mais, mandem um recado por aqui, um sinal de fumaça para o email ou usem e abusem do atendimento na escola.
Beijo pra todo mundo e até a próxima!
13.8.06
9.8.06
Missões - Crônica de um Genocídio
Tanto A Missão quanto O Uraguai podem ser entendidos como crônicas, no sentido de registro histórico, do genocídio dos povos guaranis que habitavam a região ainda indefinida de sul do Brasil, norte do Uruguai. Mas o tíulo desse post não é especificamente sobre nenhum desses dois textos de que já falamos e sim sobre um livro acerca do mesmo assunto, de Décio Freitas. Missões - Crônica de um Genocídio é, aliás, o nome deste material, não-ficcional, que trata justamente das questões políticas, sociais e históricas que envolveram a atuação dos padres jesuítas dentro das missões, sua relação com os índios, e a ação final das coroas portuguesa e espanhola.
Fica aqui uma dica de leitura para quem quiser se aprofundar mais sobre o tema. E, para dar mais água na boca, fiquem com alguns trechos da resenha feita pela revista "Aventuras na História" sobre o livro de Freitas. O link para o texto completo da resenha, no fim do post.
Ah, e para não perder o costume: beijo pra todo mundo e até a próxima!
Você olha para o mundo de hoje e vê: montes de desempregados sem perspectiva de trabalho; crianças sem escola nem lugar para dormir, descartadas do mundo. Milhões sem acesso à mínima educação, menos ainda à arte e à cultura. Fome de um lado, superabundância do outro. Guerras em nome de interesses privadíssimos. Dispondo de indignação moral, mesmo que de pouca, qualquer um tem vontade de fazer alguma coisa, nem que seja apenas sonhar com um mundo menos injusto. Por exemplo: uma sociedade de pleno emprego, em que não haja as vergonhosas filas nas madrugadas à procura de uma empreguinho humilhante. Escola e saúde para todo mundo, crianças bem tratadas, com sala de aula, roupa, atenção. Ninguém com fome e ninguém com riqueza acumulada para ostentação. Progresso tecnológico, desenvolvimento artístico, alfabetização para todos.
Todos nós brasileiros já ouvimos falar no colégio que essa utopia igualitária já existiu. Floresceu por décadas, antes de ser destruída em uma guerra pra lá de violenta, bárbara. Foi a realização dessa utopia, conhecida genericamente como Missões, que levou o historiador Décio Freitas a um de seus mais conhecidos livros, publicado pela primeira vez em 1982, quando a miséria brasileira nem era tão explícita quanto agora, quando mal saíamos da ditadura militar e buscávamos alternativas de futuro, quando fazia o maior sentido retomar experiências luminosas do passado para confrontar a obscuridade do presente.
(...)
As Missões, também chamadas "reduções", sujeitaram o índio, que passou a viver em vilas organizadas, a praticar a monogamia, a trabalhar em horários certos, a prover o futuro de médio prazo, a ser católico.
O outro lado lembra, porém, coisas positivas: se a questão era preservar a cultura dos índios, ele diz que os jesuítas fizeram isso: aprenderam seu idioma, descreveram sua gramática e, com ela, ensinaram futuras gerações. E mais: se as Missões sujeitavam os índios antes livres, caçadores, poligâmicos, que plantavam somente o que comeriam nos tempos imediatos, sem preocupação com o futuro, elas também significaram uma alternativa concreta de vida. Fora delas, o que aconteceu realmente com os guaranis e outros tantos povos indígenas? Foram exterminados, regra geral, ou se aculturaram na marra, passando a viver a vida dos brancos sem a menor chance de preservar o que quer que fosse.
(...)
Passados para domínio português, os padres e índios tiveram de deixar as Missões. Os índios resistiram ainda depois de os jesuítas terem aceitado a transferência imposta por Madri. Mas foram chacinados, em guerra sistemática e moderna, comandada por Gomes Freire de Andrade, figura que ganhou um enorme elogio literário em O Uraguai, poema épico de Basílio da Gama que perpetuou uma interpretação ufanista, pró-lusitana e antijesuítica. Décio diz que os padres "imaginaram erroneamente que a própria Companhia de Jesus, um dos baluartes do colonialismo, permitiria que ultrapassassem os limites dos interesses do colonialismo". Em compensação, "as alternativas do colonialismo não deram melhor resultado: produziram, simplesmente, a genocida extinção dos guaranis", escreveu.
Leia a resenha completa em http://historia.abril.uol.com.br/edicoes/13/obraprima/conteudo_historia_47205.shtml#top
Fica aqui uma dica de leitura para quem quiser se aprofundar mais sobre o tema. E, para dar mais água na boca, fiquem com alguns trechos da resenha feita pela revista "Aventuras na História" sobre o livro de Freitas. O link para o texto completo da resenha, no fim do post.
Ah, e para não perder o costume: beijo pra todo mundo e até a próxima!
Você olha para o mundo de hoje e vê: montes de desempregados sem perspectiva de trabalho; crianças sem escola nem lugar para dormir, descartadas do mundo. Milhões sem acesso à mínima educação, menos ainda à arte e à cultura. Fome de um lado, superabundância do outro. Guerras em nome de interesses privadíssimos. Dispondo de indignação moral, mesmo que de pouca, qualquer um tem vontade de fazer alguma coisa, nem que seja apenas sonhar com um mundo menos injusto. Por exemplo: uma sociedade de pleno emprego, em que não haja as vergonhosas filas nas madrugadas à procura de uma empreguinho humilhante. Escola e saúde para todo mundo, crianças bem tratadas, com sala de aula, roupa, atenção. Ninguém com fome e ninguém com riqueza acumulada para ostentação. Progresso tecnológico, desenvolvimento artístico, alfabetização para todos.
Todos nós brasileiros já ouvimos falar no colégio que essa utopia igualitária já existiu. Floresceu por décadas, antes de ser destruída em uma guerra pra lá de violenta, bárbara. Foi a realização dessa utopia, conhecida genericamente como Missões, que levou o historiador Décio Freitas a um de seus mais conhecidos livros, publicado pela primeira vez em 1982, quando a miséria brasileira nem era tão explícita quanto agora, quando mal saíamos da ditadura militar e buscávamos alternativas de futuro, quando fazia o maior sentido retomar experiências luminosas do passado para confrontar a obscuridade do presente.
(...)
As Missões, também chamadas "reduções", sujeitaram o índio, que passou a viver em vilas organizadas, a praticar a monogamia, a trabalhar em horários certos, a prover o futuro de médio prazo, a ser católico.
O outro lado lembra, porém, coisas positivas: se a questão era preservar a cultura dos índios, ele diz que os jesuítas fizeram isso: aprenderam seu idioma, descreveram sua gramática e, com ela, ensinaram futuras gerações. E mais: se as Missões sujeitavam os índios antes livres, caçadores, poligâmicos, que plantavam somente o que comeriam nos tempos imediatos, sem preocupação com o futuro, elas também significaram uma alternativa concreta de vida. Fora delas, o que aconteceu realmente com os guaranis e outros tantos povos indígenas? Foram exterminados, regra geral, ou se aculturaram na marra, passando a viver a vida dos brancos sem a menor chance de preservar o que quer que fosse.
(...)
Passados para domínio português, os padres e índios tiveram de deixar as Missões. Os índios resistiram ainda depois de os jesuítas terem aceitado a transferência imposta por Madri. Mas foram chacinados, em guerra sistemática e moderna, comandada por Gomes Freire de Andrade, figura que ganhou um enorme elogio literário em O Uraguai, poema épico de Basílio da Gama que perpetuou uma interpretação ufanista, pró-lusitana e antijesuítica. Décio diz que os padres "imaginaram erroneamente que a própria Companhia de Jesus, um dos baluartes do colonialismo, permitiria que ultrapassassem os limites dos interesses do colonialismo". Em compensação, "as alternativas do colonialismo não deram melhor resultado: produziram, simplesmente, a genocida extinção dos guaranis", escreveu.
Leia a resenha completa em http://historia.abril.uol.com.br/edicoes/13/obraprima/conteudo_historia_47205.shtml#top
11.6.06
Atendendo a pedidos
Vocês me pediram para deixar a revisão do semestre e os gabaritos das questões de vestibular de Arcadismo. Pronto, estão aqui. Depois não me culpem pelo tamanho do post! ; )
Para organizar: revisão primeiro, gabaritos depois. Vou começar pelo começo então primeiro Quinhentismo, depois Barroco e por último Arcadismo. E os autores eu vou deixar para depois dos movimentos, certo?
Qualquer dúvida, deixem um comentário aqui. Eu respondo assim que puder.
Quinhentismo
Não há projeto estético
Fascínio pela terra descoberta
Conversão dos indígenas através dos autos de Anchieta
Descrição da terra descoberta recheada de fantasia e utopia
Barroco
Representação da angústia
Fascínio pelas questões espirituais do homem
Conversão de todos os católicos através dos sermões de Vieira
Descrição crítica da colônia nas sátiras de Gregório de Matos
Barroco
Seiscentismo (séc. XVII)
Conflito (antropos x teos)
Cristianismo
Ideais da Contra-Reforma
Fé e emoção
Arte aristocrática
Ambiente urbano
Gosto por raciocínios complexos, intrincados
Vocabulário rebuscado
Uso da ordem inversa (hipérbato)
Paradoxos, antíteses, gradações, metonímias
Exagero emocional
Lírica diversificada (amorosa, sacra, filosófica)
Amor arrebatado, conflito entre o desejo e o pecado
Dúvida, medo da morte, submissão a Deus
Sátira de cunho pessoal e político; uso de vocabulário chulo
Jesuíta com a missão de evangelizar e converter os índios
Luta contra as religiões indígenas
Usa o teatro, a música e a poesia
Usa elementos da cultura indígena para conseguir a adesão dos espectadores
Para organizar: revisão primeiro, gabaritos depois. Vou começar pelo começo então primeiro Quinhentismo, depois Barroco e por último Arcadismo. E os autores eu vou deixar para depois dos movimentos, certo?
Qualquer dúvida, deixem um comentário aqui. Eu respondo assim que puder.
Quinhentismo x Barroco
Quinhentismo
Não há projeto estético
Fascínio pela terra descoberta
Conversão dos indígenas através dos autos de Anchieta
Descrição da terra descoberta recheada de fantasia e utopia
Barroco
Representação da angústia
Fascínio pelas questões espirituais do homem
Conversão de todos os católicos através dos sermões de Vieira
Descrição crítica da colônia nas sátiras de Gregório de Matos
Barroco x Arcadismo
Barroco
Seiscentismo (séc. XVII)
Conflito (antropos x teos)
Cristianismo
Ideais da Contra-Reforma
Fé e emoção
Arte aristocrática
Ambiente urbano
Gosto por raciocínios complexos, intrincados
Vocabulário rebuscado
Uso da ordem inversa (hipérbato)
Paradoxos, antíteses, gradações, metonímias
Exagero emocional
Lírica diversificada (amorosa, sacra, filosófica)
Amor arrebatado, conflito entre o desejo e o pecado
Dúvida, medo da morte, submissão a Deus
Sátira de cunho pessoal e político; uso de vocabulário chulo
Arcadismo
Setecentismo (séc. XVIII)
Antropocentrismo
Paganismo
Ideais do Iluminismo
Razão
Arte de ideologia burguesa
Bucolismo (fugere urbem)
Busca a clareza de idéias, despreza o inutilia truncat
Vocabulário simples
Uso da ordem direta dos termos da oração
Uso de poucas figuras de linguagem
Contenção emocional
Produção repetitiva, sem inovações entre os autores
Amor convencional, sereno, sem grandes obstáculos
Aproveitar o momento sem medo pelo futuro
Sátira de cunho político apenas, sem ataques pessoais; vocabulário sóbrio
Autores
Jesuíta com a missão de evangelizar e converter os índios
Luta contra as religiões indígenas
Usa o teatro, a música e a poesia
Usa elementos da cultura indígena para conseguir a adesão dos espectadores
Pe. Antonio Vieira
Jesuíta com a missão de evangelizar e converter todos os colonos
Luta contra as religiões protestantes
Usa o sermão como arma política
Usa citações bíblicas, parábolas, comparações, para persuadir os ouvintes
Gregório de Matos
Lírica multiforme (amorosa, filosófica / reflexiva, religiosa/sacra)
Sátira popularesca, critica todos os componentes da sociedade
Sonetista
Tomás Antônio
Gonzaga
Lírica inovadora na 2ª metade de Marília de Dirceu (poesia biográfica)
Sátira elitista, critica apenas o governador e seus assessores
Produz liras de métrica e estrofação regular, mas não usa o soneto
Gabarito das questões de vestibular (pg 186)
9 - D. Linguagem rebuscada é característica do Barroco, não do Arcadismo.
10 - B. A exploração do ouro era a principal atividade econômica na colônia durante o século XVIII.
11 - A. A poesia satírica é aquela em que o eu-lírico (a voz poética do texto) ridiculariza ou critica alguém baseando-se em atitudes públicas, fisionomia, comportamentos. Como o eu-lírico do texto de cordel critica os deputados, de uma maneira geral, esta sátira coincide com o alvo das Cartas chilenas, o personagem Fanfarrão Minésio (psudônimo usado para se criticar o governador das Minas).
13 - A. Observem que esta é a única alternativa que corresponde a características do movimento árcade, ao qual Bocage pertenceu.
14 - B. Como eu comentei em sala e aqui no blog mesmo, a personificação é uma figura de linguagem muito presente nos textos árcades, tal a importância da natureza para que se construa um cenário de serenidade, reeptivo ao amor sereno e ao espírito tranqüilo do eu-lírico deste movimento. No caso do texto I, o rio Tejo, de Portugal, sorri, atitude humana. Os Zéfiros são os ventos. Bocage usa este nome porque Zéfiro é a divindade mitológica que controla os ventos (o que é uma referência pagã). Brincar também é uma atitude humana. Estas duas imagens (rio que ri, vento que brinca) são personificações - também chamadas de prosopopéias.
Fiquem com Deus e bom estudo!
4.6.06
A linguagem barroca e a linguagem árcade
Olá gente,
Eu sei que faz muito tempo que não posto nenhuma atualização aqui e peço que me desculpem. Mas vida de professor em fim de semestre é uma loucura muito maior do que a de vocês, podem acreditar.
Atendendo ao pedido que Eduardo me fez, vou deixar hoje um post sobre as diferenças de linguagem do barroco e do arcadismo e as diferentes figuras de linguagem destes dois movimentos.
Uma coisa importante acerca disto e em relação à qual todos devem ficar atentos é a seguinte: não é porque a linguagem árcade é mais simples que a barroca que não há figura de linguagens nela. O que ocorre é uma exploração muito menos exagerada, mais "clean", como costumamos dizer. Os árcades são, de certa forma, minimalistas: para eles menos é mais. Mas isso não significa dizer que não há figuras, certo?
Entendido esse ponto, vamos em frente...
Como vocês devem lembrar, eu ressaltei nas aulas que o Barroco tem como figuras de linguagem principais a antítese, o paradoxo, a metonímia, a metáfora e a gradação. Para quem está com a memória mais curta, vamos lembrar em que consistem estes jogos de palavra.
A metáfora é uma comparação implícita entre dois termos. Implícita porque não faz uso dos elementos (conjunções e expressões comparativas - como tal qual, como, que nem, tão... quanto..., tanto... quanto...) que normalmente relacionam os itens comparados em um discurso. Assim enquanto na frase "Saudade amarga que nem jiló" (para lembrar um pouco de Luiz Gonzaga nesse período junino) temos comparação (pois foi usado um termo que explicita a relação dos termos), na frase "Saudade é arrumar o quarto do filho morto" (citando agora o grande Chico Buarque) temos metáfora.
Muita gente confunde a metonímia com a metáfora, mas ambas são processos bastante diversos de inovação nos sentidos das palavras . Na metonímia não existe comparação entre termos, mas usamos um em substituição ao outro. Isto fica mais claro quando lembramos daquele texto de Gregório de Matos trabalhado em sala de aula e que está no material de vocês, "Buscando a Cristo". Nele, em lugar de se referir à imagem de Jesus Crucificado como um todo, Gregório substitui o todo pelas partes: os braços, os olhos...
Ainda com dúvidas? Então observem esses usos cotidianos de metonímia:
"Sujou? Usa Dragão" -> o nome da marca substitui o do produto, água sanitária
"Mas ele só tomou um copo!" -> o nome do objeto que contém o líquido substitui o conteúdo o qual foi o elemento realmente ingerido
A gradação, por sua vez, é um encadeamento de palavras que encerram a mesma idéia geral, mas cuja ordenação constrói um reforço ou uma suavização desta idéia. Um exemplo é um verso de uma música da Legião Urbana feita para Cássia Eller "Sou fera, sou bicho, sou anjo e sou mulher". Observe que as palavras fera e bicho são sinônimos, pois ambas podem designar os mesmos animais. Porém há uma idéia maior de selvageria na palavra fera. Idéia que perde a força quando se chega ao elemento seguinte, bicho. Continuando a gradação, o autor - Renato Russo, no caso - estabelece outra relação de sinonímia: anjo e mulher. Em ambos há uma idéia de sublime (principalmente se considerarmos o restante da música, em que se fala da gestação de uma criança: "Do ventre nasceum novo coração" está há apenas três versos de distância). A palavra anjo, porém, encerra a idéia de divindade com mais força do que a palavra mulher. Nas duas gradações há uma tendência para se reforçar a idéia da humanidade do eu-lírico, que, embora seja ao mesmo tempo todos esses elementos, vai minimizando o exagero do animalismo e da divindade, se situando num meio termo.
Viajei demais? Então vamos para o básico: se numa conversa entre dois amigos um diz que "A viagem foi muito boa, arretada, irada" a idéia de qualidade, iniciada no adjetivo boa, vai ganhando reforço gradativo até chegar na força máxima: irada. Se a ordem dos adjetivos for contrária, retira-se a força da idéia, graduando-a para baixo.
Estas três figuras são mais típicas do Barroco, mas podem, sem problemas, aparecer também em textos árcades, como neste terceto de Bocage, poeta árcade português
A antítese e o paradoxo, por sua vez, raramente vão aparecer em textos Árcades. Lembrem-se de que o Arcadismo já conseguiu fazer a ordenação do caos Barroco e, por isso, não se fascina tanto com as dualidades da vida e do ser humano. E, em tempo, para refrescar: na antítese, as idéias contrárias fazem parte de seres ou momentos diferentes. No paradoxo os opostos convivem ao mesmo momento no mesmo ser. As ações dormir e acordar são antitéticas, ou seja, formam uma antítese. Mas a ação de dormir acordado é paradoxal, pois reúne os dois opostos ao mesmo tempo.
Aí vocês me perguntam: Existe alguma figura que seja mais usada no Arcadismo? Sim, senhoras e senhores. A prosopopéia. (Momento para vocês perguntare: É o quê?) Prosopopéia ou personificação. É a figura que faz com que seres inanimados, animais, elementos da natureza executem ações ou manifestem sentimentos humanos. Como o Arcadismo dá muita importância ao cenário proporcionado pela natureza, ele vai explorar muito essa figura em versos como:
"Vós que ostentais a condição mais dura,
Temei, penhas, temei: que Amor tirano
Onde há mais resistência mais se apura"
"Enquanto pasta alegre o manso gado,
minha bela Marília, nos sentemos
à sombra deste cedro levantado.
Um pouco meditemos
na regular beleza,
que em tudo quanto vive nos descobre
a sábia Natureza."
Penhas é uma palavra antiga para pedras. Ou seja, na primeira estrofe (de Cláudio Manoel da Costa), Glauceste Satúrnio - pesudônimo de C. Manoel da Costa - alerta que as pedras devem temer (uma ação tipicamente humana), pois o amor é mais avassalador onde encontra mais resitência.
Na segunda estrofe, de Gonzaga, o gado é alegre (emoção humana) e a Natureza é sábia (qualidade humana).
Bem, quanto a figuras é isso. Há um predomínio maior do uso de metáforas, metonímias e gradações no Barroco, mas elas também podem estar presentes no Arcadismo. Já o paradoxo e a antítese raramente vão aparecer neste movimento, sendo mais típicas do sesicentismo.
Espero que as dúvidas tenham sido esclarecidas. Se não, terça-feira eu estou na escola nos dois primeiros horários, então, podem me procurar.
Um beijo a todos, bom início de semana e boas provas!
Eu sei que faz muito tempo que não posto nenhuma atualização aqui e peço que me desculpem. Mas vida de professor em fim de semestre é uma loucura muito maior do que a de vocês, podem acreditar.
Atendendo ao pedido que Eduardo me fez, vou deixar hoje um post sobre as diferenças de linguagem do barroco e do arcadismo e as diferentes figuras de linguagem destes dois movimentos.
Uma coisa importante acerca disto e em relação à qual todos devem ficar atentos é a seguinte: não é porque a linguagem árcade é mais simples que a barroca que não há figura de linguagens nela. O que ocorre é uma exploração muito menos exagerada, mais "clean", como costumamos dizer. Os árcades são, de certa forma, minimalistas: para eles menos é mais. Mas isso não significa dizer que não há figuras, certo?
Entendido esse ponto, vamos em frente...
Como vocês devem lembrar, eu ressaltei nas aulas que o Barroco tem como figuras de linguagem principais a antítese, o paradoxo, a metonímia, a metáfora e a gradação. Para quem está com a memória mais curta, vamos lembrar em que consistem estes jogos de palavra.
A metáfora é uma comparação implícita entre dois termos. Implícita porque não faz uso dos elementos (conjunções e expressões comparativas - como tal qual, como, que nem, tão... quanto..., tanto... quanto...) que normalmente relacionam os itens comparados em um discurso. Assim enquanto na frase "Saudade amarga que nem jiló" (para lembrar um pouco de Luiz Gonzaga nesse período junino) temos comparação (pois foi usado um termo que explicita a relação dos termos), na frase "Saudade é arrumar o quarto do filho morto" (citando agora o grande Chico Buarque) temos metáfora.
Muita gente confunde a metonímia com a metáfora, mas ambas são processos bastante diversos de inovação nos sentidos das palavras . Na metonímia não existe comparação entre termos, mas usamos um em substituição ao outro. Isto fica mais claro quando lembramos daquele texto de Gregório de Matos trabalhado em sala de aula e que está no material de vocês, "Buscando a Cristo". Nele, em lugar de se referir à imagem de Jesus Crucificado como um todo, Gregório substitui o todo pelas partes: os braços, os olhos...
Ainda com dúvidas? Então observem esses usos cotidianos de metonímia:
"Sujou? Usa Dragão" -> o nome da marca substitui o do produto, água sanitária
"Mas ele só tomou um copo!" -> o nome do objeto que contém o líquido substitui o conteúdo o qual foi o elemento realmente ingerido
A gradação, por sua vez, é um encadeamento de palavras que encerram a mesma idéia geral, mas cuja ordenação constrói um reforço ou uma suavização desta idéia. Um exemplo é um verso de uma música da Legião Urbana feita para Cássia Eller "Sou fera, sou bicho, sou anjo e sou mulher". Observe que as palavras fera e bicho são sinônimos, pois ambas podem designar os mesmos animais. Porém há uma idéia maior de selvageria na palavra fera. Idéia que perde a força quando se chega ao elemento seguinte, bicho. Continuando a gradação, o autor - Renato Russo, no caso - estabelece outra relação de sinonímia: anjo e mulher. Em ambos há uma idéia de sublime (principalmente se considerarmos o restante da música, em que se fala da gestação de uma criança: "Do ventre nasceum novo coração" está há apenas três versos de distância). A palavra anjo, porém, encerra a idéia de divindade com mais força do que a palavra mulher. Nas duas gradações há uma tendência para se reforçar a idéia da humanidade do eu-lírico, que, embora seja ao mesmo tempo todos esses elementos, vai minimizando o exagero do animalismo e da divindade, se situando num meio termo.
Viajei demais? Então vamos para o básico: se numa conversa entre dois amigos um diz que "A viagem foi muito boa, arretada, irada" a idéia de qualidade, iniciada no adjetivo boa, vai ganhando reforço gradativo até chegar na força máxima: irada. Se a ordem dos adjetivos for contrária, retira-se a força da idéia, graduando-a para baixo.
Estas três figuras são mais típicas do Barroco, mas podem, sem problemas, aparecer também em textos árcades, como neste terceto de Bocage, poeta árcade português
"Ah! Não me roubou tudo a negra sorte:
Inda tenho este abrigo, inda me resta
O pranto, a queixa, a solidão, e a morte"
A antítese e o paradoxo, por sua vez, raramente vão aparecer em textos Árcades. Lembrem-se de que o Arcadismo já conseguiu fazer a ordenação do caos Barroco e, por isso, não se fascina tanto com as dualidades da vida e do ser humano. E, em tempo, para refrescar: na antítese, as idéias contrárias fazem parte de seres ou momentos diferentes. No paradoxo os opostos convivem ao mesmo momento no mesmo ser. As ações dormir e acordar são antitéticas, ou seja, formam uma antítese. Mas a ação de dormir acordado é paradoxal, pois reúne os dois opostos ao mesmo tempo.
Aí vocês me perguntam: Existe alguma figura que seja mais usada no Arcadismo? Sim, senhoras e senhores. A prosopopéia. (Momento para vocês perguntare: É o quê?) Prosopopéia ou personificação. É a figura que faz com que seres inanimados, animais, elementos da natureza executem ações ou manifestem sentimentos humanos. Como o Arcadismo dá muita importância ao cenário proporcionado pela natureza, ele vai explorar muito essa figura em versos como:
"Vós que ostentais a condição mais dura,
Temei, penhas, temei: que Amor tirano
Onde há mais resistência mais se apura"
"Enquanto pasta alegre o manso gado,
minha bela Marília, nos sentemos
à sombra deste cedro levantado.
Um pouco meditemos
na regular beleza,
que em tudo quanto vive nos descobre
a sábia Natureza."
Penhas é uma palavra antiga para pedras. Ou seja, na primeira estrofe (de Cláudio Manoel da Costa), Glauceste Satúrnio - pesudônimo de C. Manoel da Costa - alerta que as pedras devem temer (uma ação tipicamente humana), pois o amor é mais avassalador onde encontra mais resitência.
Na segunda estrofe, de Gonzaga, o gado é alegre (emoção humana) e a Natureza é sábia (qualidade humana).
Bem, quanto a figuras é isso. Há um predomínio maior do uso de metáforas, metonímias e gradações no Barroco, mas elas também podem estar presentes no Arcadismo. Já o paradoxo e a antítese raramente vão aparecer neste movimento, sendo mais típicas do sesicentismo.
Espero que as dúvidas tenham sido esclarecidas. Se não, terça-feira eu estou na escola nos dois primeiros horários, então, podem me procurar.
Um beijo a todos, bom início de semana e boas provas!
29.4.06
Questões de vestibulares - livro antigo
Como prometi em sala, vou deixar aqui as questões de vestibular do livro da edição antiga. Para quem está perdido, as questões estão nas páginas 112 e 113.
1.
a) Os paralelos são: semeador / o que semeia; pregador / o que prega; soldado / o que peleja (luta); governador / o que governa.
b) O autor compreende que os nomes "semeador", "pregador, etc. são apenas nomes vazios ou instrumentos da ação. A ação verdadeira é sugerida nas expressões explicativas ("o que semeia", "o que prega").
2.
a) Reparai (o sujeito é "vós", implícito no contexto, e refere-se aos ouvintes).
b) Modo imperativo afirmativo, 2ª pessoa do plural
3. A
4. D
5. C
6. A
7. A
8. D
9. D
10. E
11. D
12.C
13.D
Qualquer dúvida, procurem-me!
Bom feriado!!
1.
a) Os paralelos são: semeador / o que semeia; pregador / o que prega; soldado / o que peleja (luta); governador / o que governa.
b) O autor compreende que os nomes "semeador", "pregador, etc. são apenas nomes vazios ou instrumentos da ação. A ação verdadeira é sugerida nas expressões explicativas ("o que semeia", "o que prega").
2.
a) Reparai (o sujeito é "vós", implícito no contexto, e refere-se aos ouvintes).
b) Modo imperativo afirmativo, 2ª pessoa do plural
3. A
4. D
5. C
6. A
7. A
8. D
9. D
10. E
11. D
12.C
13.D
Qualquer dúvida, procurem-me!
Bom feriado!!
14.3.06
Cultismo e Conceptismo
No início do nosso trabalho, você leu dois textos: o sermão em que Vieira tenta convencer os fiéis a se sujeitarem ao sofrimento humano evocando o sofrimento dos mártires da Igreja e o poema de Gregório em que ele demonstra que deseja unir-se a Cristo para, junto com as dores do Salvador, expiar seus pecados. Cada um deles pertence a um diferente estilo de escrever literatura do movimento barroco: o conceptismo e o cultismo.
Estes dois estilos, que não se excluem, enfatizam elementos diferentes do texto. O conceptismo, assim como o nome lembra (concepção = idéia, conceito), enfatiza o plano das idéias do texto, e procura ressaltá-las, evidenciando-as e as tornando o mais claras possível. O cultismo, por sua vez, é o culto da forma do texto e procura enfatizar a expressividade deste através do uso (e abuso) das figuras de linguagem.
Explicando mais um pouquinho o mesmo ponto: o cultismo valoriza a forma e a imagem construída no texto através de jogos de palavras (uso de metáforas, metonímias, hipérboles - exageros - antíteses, paradoxos e comparações). Este jogo de palavras brinca com os sentidos que são construídos ao longo do texto. Observe um exemplo num poema de Gregório de Matos:
Porém se acaba o Sol, por que nascia?
Mas no Sol, e na Luz, falte a firmeza,
Começa o mundo enfim pela ignorância,
Observe que o texto de Gregório consegue transmitir ao seu leitor muito da angústia do eu lírico através da confusão dos sentidos das palavras, do não entendimento, do questionamento do mundo. O nascer e o questionamento desta ação, a constância que se revela inconstante, e a firmeza que tem como característica ser inconstante (e por isso não ser firme) revelam uma dificuldade em entender e aceitar o mundo real como ele é. E, como você deve lembrar, estas características opostas num mesmo ser são formalizadas pelo uso do paradoxo.
O conceptismo, por sua vez, valoriza o conteúdo do texto num intuito persuasivo, através de jogos de idéias os quais seguem um raciocínio lógicoque se propõe evidente. É freqüente o uso de comparações explícitas, analogias e até parábola (uso de símbolos e seres inanimados para se contar uma estória de forma a melhor captar o entendimento do leitor). Observe um exemplo de texto conceptista num trecho de um sermão do Pe. Antonio Vieira, conhecido como Sermão de Santo Antônio.
Quis Cristo que o preço da sepultura dos peregrinos fosse o esmalte das armas dos portugueses, para que entendêssemos que o brasão de nascer portugueses era a obrigação de morrer peregrinos: com as armas nos obrigou Cristo a peregrinar, e com a sepultura nos empenhou a morrer. Mas se nos deu o brasão que nos havia de levar da pátria, também nos deu a terra que nos havia de cobrir fora dela. Nascer pequeno e morrer grande é chegar a ser homem. Por isso nos deu Deus tão pouca terra para o nascimento e tantas para a sepultura. Para nascer, pouca terra; para morrer, toda a terra; para nascer, Portugal; para morrer, o mundo.
Observe que neste texto, Vieira procura justificar o expansionismo português com as Grandes Navegações e consolar os exilados no Brasil das saudades de sua terra Natal. Ser peregrino é a missão que Deus, segundo ele, deu aos portugueses. Para comprovar esta afirmação, Vieira usa dois argumentos: Deus deu pouca terra aos portugueses para nascerem, numa alusão à pequena extensão do país, mas deu muitas terras onde morrerem, numa referência às várias colônias de Portugal em três continentes (América, África e Ásia). Portanto, como dádivas divinas, as colônias para onde migram os portugueses devem ser recebidas/habitadas com alegria. A intenção de Vieira é fazer com que os colonos encarem a vida longe de Portugal com a alegria estóica* dos cristãos que suportam todos os fardos para expiar os pecados e alcançar a salvação.
Na Espanha, estes estilos foram também conhecidos como Quevedismo (conceptismo) e Gongorismo (cultismo). Para facilitar a associação, lembre-se que o nosso Gregório de Matos era cultista. Observe que os "gês" que se repetem no nome: é um bom recurso de memorização.
* Estóica = Que tem a qualidade do estoicismo, corrente filosófica grega que considera que cada ser ocupa um lugar predestinado na organização do mundo. O sofrimento, para os estóicos, só acontece quando nos recusamos a seguir os destinos que nos foram traçados. Se alguém sofre é porque trilha (ou tenta trilhar) um caminho contrário ao seu destino.
Estes dois estilos, que não se excluem, enfatizam elementos diferentes do texto. O conceptismo, assim como o nome lembra (concepção = idéia, conceito), enfatiza o plano das idéias do texto, e procura ressaltá-las, evidenciando-as e as tornando o mais claras possível. O cultismo, por sua vez, é o culto da forma do texto e procura enfatizar a expressividade deste através do uso (e abuso) das figuras de linguagem.
Explicando mais um pouquinho o mesmo ponto: o cultismo valoriza a forma e a imagem construída no texto através de jogos de palavras (uso de metáforas, metonímias, hipérboles - exageros - antíteses, paradoxos e comparações). Este jogo de palavras brinca com os sentidos que são construídos ao longo do texto. Observe um exemplo num poema de Gregório de Matos:
Nasce o Sol, e não dura mais que um dia,
Depois da Luz se segue a noite escura,
Em tristes sombras morre a formosura,
Em contínuas tristezas a alegria.
Porém se acaba o Sol, por que nascia?
Se formosa a Luz é, por que não dura?
Como a beleza assim se transfigura?
Como o gosto da pena assim se fia?
Mas no Sol, e na Luz, falte a firmeza,
Na formosura não se dê constância,
E na alegria sinta-se tristeza.
Começa o mundo enfim pela ignorância,
E tem qualquer dos bens por natureza
A firmeza somente na inconstância.
Observe que o texto de Gregório consegue transmitir ao seu leitor muito da angústia do eu lírico através da confusão dos sentidos das palavras, do não entendimento, do questionamento do mundo. O nascer e o questionamento desta ação, a constância que se revela inconstante, e a firmeza que tem como característica ser inconstante (e por isso não ser firme) revelam uma dificuldade em entender e aceitar o mundo real como ele é. E, como você deve lembrar, estas características opostas num mesmo ser são formalizadas pelo uso do paradoxo.
O conceptismo, por sua vez, valoriza o conteúdo do texto num intuito persuasivo, através de jogos de idéias os quais seguem um raciocínio lógicoque se propõe evidente. É freqüente o uso de comparações explícitas, analogias e até parábola (uso de símbolos e seres inanimados para se contar uma estória de forma a melhor captar o entendimento do leitor). Observe um exemplo de texto conceptista num trecho de um sermão do Pe. Antonio Vieira, conhecido como Sermão de Santo Antônio.
Quis Cristo que o preço da sepultura dos peregrinos fosse o esmalte das armas dos portugueses, para que entendêssemos que o brasão de nascer portugueses era a obrigação de morrer peregrinos: com as armas nos obrigou Cristo a peregrinar, e com a sepultura nos empenhou a morrer. Mas se nos deu o brasão que nos havia de levar da pátria, também nos deu a terra que nos havia de cobrir fora dela. Nascer pequeno e morrer grande é chegar a ser homem. Por isso nos deu Deus tão pouca terra para o nascimento e tantas para a sepultura. Para nascer, pouca terra; para morrer, toda a terra; para nascer, Portugal; para morrer, o mundo.
Observe que neste texto, Vieira procura justificar o expansionismo português com as Grandes Navegações e consolar os exilados no Brasil das saudades de sua terra Natal. Ser peregrino é a missão que Deus, segundo ele, deu aos portugueses. Para comprovar esta afirmação, Vieira usa dois argumentos: Deus deu pouca terra aos portugueses para nascerem, numa alusão à pequena extensão do país, mas deu muitas terras onde morrerem, numa referência às várias colônias de Portugal em três continentes (América, África e Ásia). Portanto, como dádivas divinas, as colônias para onde migram os portugueses devem ser recebidas/habitadas com alegria. A intenção de Vieira é fazer com que os colonos encarem a vida longe de Portugal com a alegria estóica* dos cristãos que suportam todos os fardos para expiar os pecados e alcançar a salvação.
Na Espanha, estes estilos foram também conhecidos como Quevedismo (conceptismo) e Gongorismo (cultismo). Para facilitar a associação, lembre-se que o nosso Gregório de Matos era cultista. Observe que os "gês" que se repetem no nome: é um bom recurso de memorização.
* Estóica = Que tem a qualidade do estoicismo, corrente filosófica grega que considera que cada ser ocupa um lugar predestinado na organização do mundo. O sofrimento, para os estóicos, só acontece quando nos recusamos a seguir os destinos que nos foram traçados. Se alguém sofre é porque trilha (ou tenta trilhar) um caminho contrário ao seu destino.
7.3.06
A linguagem barroca - exercícios
Como prometi, estas são as resoluções dos exercícios da página 118.
1. Os três textos apresentam motivos religiosos. Mostram o sofrimento como uma forma de purificação da alma.
2.
a) Arrependido de seus pecados, o eu lírico identifica-se com a imagem de Cristo e deseja unir-se a ela, integrando-se a Deus e entregando-se a Ele. Observe que, de certa forma, o texto pede o perdão pelos pecados (braços prontos para acolher, olhos prontos para perdoar) e, na última estrofe, clama por uma união do eu lírico com Deus (ficar unido, atado e firme), numa forma de garantir a salvação da alma.
b) A culpa é apresentada em palavras como "castigar", "perdoar", "condenar". O texto mostra que o eu lírico cometeu pecados, mas o Cristo representado na imagem está pronto para a "fazer a salvação", perdoando o pecador.
3.
a) A mão sobre a cruz conecta o corpo ao objeto de tortura, fazendo uma ligação física entre eles. O movimento dos dedos contraídos é típico dos momentos em que sentimos dor.
b) Tristeza, solidão, abandono são alguns dos sentimentos que podem ser representados por esse olhar. Pode estar também, contido nele, o medo do sofrimento e da morte, pelo qual todos os homens passam.
4.
a) perdoar/condenar; despertos/fechados; eclipsados/abertos.
Notem que estes pares opostos convivem, ideologiamente, na mesma figura. Isto faz com o que aquilo que o livro didático chama de antítese seja, na verdade, um paradoxo.
b) Todos os versos da primeira estrofe. Na ordem direta, ficariam assim:
Vou correndo a vós, braços sagrados,
Desobertos nessa cruz sacrossanta,
Que estais abertos para receber-me
E estais cravados, por não castigar-me -> este por tem o significado de para
c) A metonímia é a substituição de uma palavra por outra que a representa. Se dissemos "O Brasil é muito trabalhador" usamos Brasil no lugar de os brasileiros. O mesmo ocorre, por exemplo, em "Adoro ver Steven Spielberg". Aqui o nome do diretor é usado para representar os filmes que ele faz.
A metonímia, no texto, é feita através das partes do corpo do Cristo, a quem o autor se dirige, no lugar da imagem do Cristo crucificado. Este tipo de metonímia é chamado de "parte pelo todo". Através desta metonímia Gregório consegue enfatizar os diversos tipos de sofrimento pelos quais Jesus passou na crucificação e evita a repetição desnecessária de termos.
d) No texto de Vieira a sonoridade é trabalhada através da repetição constante do fonema /s/, presente nos plurais em que foram flexionados a maior parte dos substantivos. O fonema /m/ também se repete bastante no texto, principalmente nos verbos (penduravam, batiam, martelavam, açoitavam).
As imagens fortes ficam por conta da descrição dos diversos tipos de tortura a que eram submetidos os mártires da igreja durante o Império Romano. "Beber chumbo derretido", "arder como tochas" e "imprensavam os ossos, até ficarem uma pasta confusa sem figura" são algumas passagens.
5.
a) A morbidez é trabalhada na descrição detalhada do sofrimento do Cristo, seja verbalmente, seja visualmente.
b) Na descrição minuciosa dos mecanismos de tortura que os homens podem criar.
c) Se os mártires passaram por sofrimentos tão extremos e insuportáveis, o bom cristão, temeroso a Deus, é perfeitamente capaz de renunciar aos prazeres mundanos para alcançar a salvação.
6. As inversões são recursos que tornam a lógica do raciocínio do texto mais difícil de ser acompanhada, e dificulta sua compreensão, restringindo o entendimento do texto a um grupo privilegiado de pessoas. Além disso, o vocabulário usado em ambos os textos não é trivial, mesmo para a época, o que é também uma forma de elitizar sua compreensão.
1. Os três textos apresentam motivos religiosos. Mostram o sofrimento como uma forma de purificação da alma.
2.
a) Arrependido de seus pecados, o eu lírico identifica-se com a imagem de Cristo e deseja unir-se a ela, integrando-se a Deus e entregando-se a Ele. Observe que, de certa forma, o texto pede o perdão pelos pecados (braços prontos para acolher, olhos prontos para perdoar) e, na última estrofe, clama por uma união do eu lírico com Deus (ficar unido, atado e firme), numa forma de garantir a salvação da alma.
b) A culpa é apresentada em palavras como "castigar", "perdoar", "condenar". O texto mostra que o eu lírico cometeu pecados, mas o Cristo representado na imagem está pronto para a "fazer a salvação", perdoando o pecador.
3.
a) A mão sobre a cruz conecta o corpo ao objeto de tortura, fazendo uma ligação física entre eles. O movimento dos dedos contraídos é típico dos momentos em que sentimos dor.
b) Tristeza, solidão, abandono são alguns dos sentimentos que podem ser representados por esse olhar. Pode estar também, contido nele, o medo do sofrimento e da morte, pelo qual todos os homens passam.
4.
a) perdoar/condenar; despertos/fechados; eclipsados/abertos.
Notem que estes pares opostos convivem, ideologiamente, na mesma figura. Isto faz com o que aquilo que o livro didático chama de antítese seja, na verdade, um paradoxo.
b) Todos os versos da primeira estrofe. Na ordem direta, ficariam assim:
Vou correndo a vós, braços sagrados,
Desobertos nessa cruz sacrossanta,
Que estais abertos para receber-me
E estais cravados, por não castigar-me -> este por tem o significado de para
c) A metonímia é a substituição de uma palavra por outra que a representa. Se dissemos "O Brasil é muito trabalhador" usamos Brasil no lugar de os brasileiros. O mesmo ocorre, por exemplo, em "Adoro ver Steven Spielberg". Aqui o nome do diretor é usado para representar os filmes que ele faz.
A metonímia, no texto, é feita através das partes do corpo do Cristo, a quem o autor se dirige, no lugar da imagem do Cristo crucificado. Este tipo de metonímia é chamado de "parte pelo todo". Através desta metonímia Gregório consegue enfatizar os diversos tipos de sofrimento pelos quais Jesus passou na crucificação e evita a repetição desnecessária de termos.
d) No texto de Vieira a sonoridade é trabalhada através da repetição constante do fonema /s/, presente nos plurais em que foram flexionados a maior parte dos substantivos. O fonema /m/ também se repete bastante no texto, principalmente nos verbos (penduravam, batiam, martelavam, açoitavam).
As imagens fortes ficam por conta da descrição dos diversos tipos de tortura a que eram submetidos os mártires da igreja durante o Império Romano. "Beber chumbo derretido", "arder como tochas" e "imprensavam os ossos, até ficarem uma pasta confusa sem figura" são algumas passagens.
5.
a) A morbidez é trabalhada na descrição detalhada do sofrimento do Cristo, seja verbalmente, seja visualmente.
b) Na descrição minuciosa dos mecanismos de tortura que os homens podem criar.
c) Se os mártires passaram por sofrimentos tão extremos e insuportáveis, o bom cristão, temeroso a Deus, é perfeitamente capaz de renunciar aos prazeres mundanos para alcançar a salvação.
6. As inversões são recursos que tornam a lógica do raciocínio do texto mais difícil de ser acompanhada, e dificulta sua compreensão, restringindo o entendimento do texto a um grupo privilegiado de pessoas. Além disso, o vocabulário usado em ambos os textos não é trivial, mesmo para a época, o que é também uma forma de elitizar sua compreensão.
23.2.06
As repostas dos exercícios
Como eu prometi para quem perdeu a correção dos últimos exercícios, vou deixar aqui as respostas deles e os gabaritos das questões de vestibular. Se alguém deixou de anotar quais são, fica aqui, mais uma vez: na edição nova, página 113, questões 8, 9, 10 e 12.
Exercícios do Livro sobre a Carta de Caminha
1. A resposta desta questão 1 está no primeiro excerto da Carta, o texto 1. O que Caminha alegou como causa para o não entendimento é o barulho feito pelas ondas do mar quebrando na praia. Claro que isso é conversa para português dormir: o verdadeiro motivo era o fato de índios e portugueses falarem línguas completamente desconhecidas uns dos outros.
Mais importante até do que perceber isto é nos perguntarmos porque Caminha escolhe uma desculpa tão esfarrapada para algo tão óbvio. Simples: admitir que não consegue se comunicar com um selvagem é o mesmo que se igualar a ele. E os portugueses precisavam ser superiores.
2. A resposta desta questão 2 está no segundo excerto da Carta, o texto 2. Estar sentado e bem vestido para receber um povo desconhecido era uma atitude, na Europa, típica das autoridades. Cabral, o capitão-mor, reproduz este comportamento, como uma forma de comunicação não-verbal para os índios de que ele era a autoridade ali. Esta atitude, porém, não fazia parte do código cultural dos indígenas e eles simplesmente a ignoraram. O fato de não cumprimentarem Cabral demonstra, mais uma vez, o choque entre as duas culturas.
3. Tanto no texto 2 como no texto 3, Caminha menciona ouro e prata, questionando a existência destes metais. Se recordarmos os motivos das grandes navegações e a exploração das colônias no continente americano, lembraremos que a extração de metais preciosos foi um dos objetivos dos europeus. Os metais preciosos estavam rareando na Europa e era preciso encontrar novas fontes. Cientes disto, os navegadores foram instruídos a buscar sinais de sua existência.
4. Visto que não havia indícios concretos de ouro, prata e ferro, era preciso encontrar uma outra serventia para a colônia. No primeiro trecho, Caminha inaugura a idéia "em se plantando tudo dá": a presença de tantas águas era indício de fertilidade nas terras, que poderiam ser aproveitadas para o cultivo e o povoamento.
No segundo trecho, Caminha sugere que o rei promova a catequização dos índios nas terras descobertas. Este interesse é particularmente importante em Portugal e Espanha, países em que a Contra-Reforma foi mais forte.
5. Se liguem neste tipo de questão, é bem típica de prova. Os versos de Camões são um trecho de "Os lusíadas", a epopéia da história Portugal. Epopéia é um longo poema épico, gênero literário narrativo em que se conta a história de grandes heróis. Em "Os lusíadas", Camões conta a história de Portugal até o ponto máximo, a navegação de Vasco da Gama até as Índias pela rota do Atlântico. Vejam só: luso = português.
No trecho do poema, se destrincharmos a linguagem poética, temos a seguinte afirmação: Camões se propõe a cantar uma série de eventos e "também as memórias gloriosas daqueles reis que expandiram a Igreja e o domínio português através da extirpação do paganismo em terras africanas e asiáticas".
Ou seja, assim como Caminha, Camões justifica o imperialismo português pela expansão da fé e a civilização de terras selvagens. Uma desculpa bem parecida com a de um certo presidente que diz estar, com a guerra, livrando o mundo da semente do terrorismo...
6. O cartum de Laerte enfatiza a reação dos índios à chegada dos portugueses, retratando, portanto, uma visão do colonizado. Os índios acham inusitado o jeito de ser português: a fala, as roupas...
Correção dos exercícios da Ficha de Aula com o auto de Achieta "Recebimento do Pe. Marçal Beliarte"
1. O conflito entre a cultura portuguesa e a religião católica e a cultura e a religião indígenas. Para superá-lo os jesuítas lançaram mão da literatura de catequese.
2. Trata-se de um aproveitamento da cultura indígena que era feito para conseguir a identificação da platéia com a representação. Se não houvesse este aproveitamento, a platéia não conseguiria se projetar na estória contada e a representação não conseguiria mobilizar a vontade dos índios de se converterem.
3. O teatro de catequese era bastante rústico, simples. Observe que há poucas rubricas (notações do autor para atores e diretores que substitui o narrador do texto épico) e que nenhuma delas menciona o cenário ou o figurino da encenação.
4. O teatro era usado pelos jesuítas para a conversão do índio, narrando a expulsão de demônios através do poder de um índio batizado que manipula elementos da cultura portuguesa (como a espada). Na Idade Média, o teatro era usado pela Igreja para propagar a fé através da narração da vida dos santos e milagres de Cristo.
Gabarito das questões de vestibular
8 - C
A letra A é falsa porque nem sequer a intenção estética, primeira condição para termos literatura, existia nesse período. Quanto mais um sistema literário desenvolvido.
A letra B é falsa porque as produções listadas no enunciado "cartas, tratados descritivos, relatórios e textos catequéticos" pertence ao Quinhentismo, não ao Barroco nem ao Arcadismo.
A letra D é falsa porque o indianismo é a exaltação do índio típica do período Romântico. Já durante o Quinhentismo, o índio é um selvagem inocente ou pecador, mas um selvagem, alguém a ser civilizado, convertido, porque diferente e "inferior".
A letra E é falsa porque não pode haver espírito nacionalista em estrangeiros que acabam de chegar a uma terra visando, meramente, lucrar sobre ela. O Brasil nem sequer era nação, os brasileiros ainda estavam por começar a se formar. Este espírito nacionalista só vai surgir entre nós com o advento da independência.
9 - E
Nem é preciso discutir as proposições: basta reler o texto 3 do exercício sobre a Carta.
10 - B
A primeira proposição é perfeitamente correta. Se considerarmos que "o artista vai aonde o povo está", ou seja, que o artista vai estar junto com as aglomerações urbanas, vamos ter a presença deste artista estreitamente ligada à exploração da colônia (primeiro com a cana e depois com o ouro).
A segunda proposição é incorreta porque não houve dramaturgia no período setecentista.
A terceira proposição é incorreta por causa do comentário "ausência de intenção pedagógica". Os autos de Anchieta e toda a literatura de catequese são textos de cunho pedagógico, pois visam ensinar ao indígena o catolicismo.
12 - C
A questão é idêntica à questão 8. Erro do material de vocês.
Por hoje é isso. Bom carnaval para todos!
Exercícios do Livro sobre a Carta de Caminha
1. A resposta desta questão 1 está no primeiro excerto da Carta, o texto 1. O que Caminha alegou como causa para o não entendimento é o barulho feito pelas ondas do mar quebrando na praia. Claro que isso é conversa para português dormir: o verdadeiro motivo era o fato de índios e portugueses falarem línguas completamente desconhecidas uns dos outros.
Mais importante até do que perceber isto é nos perguntarmos porque Caminha escolhe uma desculpa tão esfarrapada para algo tão óbvio. Simples: admitir que não consegue se comunicar com um selvagem é o mesmo que se igualar a ele. E os portugueses precisavam ser superiores.
2. A resposta desta questão 2 está no segundo excerto da Carta, o texto 2. Estar sentado e bem vestido para receber um povo desconhecido era uma atitude, na Europa, típica das autoridades. Cabral, o capitão-mor, reproduz este comportamento, como uma forma de comunicação não-verbal para os índios de que ele era a autoridade ali. Esta atitude, porém, não fazia parte do código cultural dos indígenas e eles simplesmente a ignoraram. O fato de não cumprimentarem Cabral demonstra, mais uma vez, o choque entre as duas culturas.
3. Tanto no texto 2 como no texto 3, Caminha menciona ouro e prata, questionando a existência destes metais. Se recordarmos os motivos das grandes navegações e a exploração das colônias no continente americano, lembraremos que a extração de metais preciosos foi um dos objetivos dos europeus. Os metais preciosos estavam rareando na Europa e era preciso encontrar novas fontes. Cientes disto, os navegadores foram instruídos a buscar sinais de sua existência.
4. Visto que não havia indícios concretos de ouro, prata e ferro, era preciso encontrar uma outra serventia para a colônia. No primeiro trecho, Caminha inaugura a idéia "em se plantando tudo dá": a presença de tantas águas era indício de fertilidade nas terras, que poderiam ser aproveitadas para o cultivo e o povoamento.
No segundo trecho, Caminha sugere que o rei promova a catequização dos índios nas terras descobertas. Este interesse é particularmente importante em Portugal e Espanha, países em que a Contra-Reforma foi mais forte.
5. Se liguem neste tipo de questão, é bem típica de prova. Os versos de Camões são um trecho de "Os lusíadas", a epopéia da história Portugal. Epopéia é um longo poema épico, gênero literário narrativo em que se conta a história de grandes heróis. Em "Os lusíadas", Camões conta a história de Portugal até o ponto máximo, a navegação de Vasco da Gama até as Índias pela rota do Atlântico. Vejam só: luso = português.
No trecho do poema, se destrincharmos a linguagem poética, temos a seguinte afirmação: Camões se propõe a cantar uma série de eventos e "também as memórias gloriosas daqueles reis que expandiram a Igreja e o domínio português através da extirpação do paganismo em terras africanas e asiáticas".
Ou seja, assim como Caminha, Camões justifica o imperialismo português pela expansão da fé e a civilização de terras selvagens. Uma desculpa bem parecida com a de um certo presidente que diz estar, com a guerra, livrando o mundo da semente do terrorismo...
6. O cartum de Laerte enfatiza a reação dos índios à chegada dos portugueses, retratando, portanto, uma visão do colonizado. Os índios acham inusitado o jeito de ser português: a fala, as roupas...
Correção dos exercícios da Ficha de Aula com o auto de Achieta "Recebimento do Pe. Marçal Beliarte"
1. O conflito entre a cultura portuguesa e a religião católica e a cultura e a religião indígenas. Para superá-lo os jesuítas lançaram mão da literatura de catequese.
2. Trata-se de um aproveitamento da cultura indígena que era feito para conseguir a identificação da platéia com a representação. Se não houvesse este aproveitamento, a platéia não conseguiria se projetar na estória contada e a representação não conseguiria mobilizar a vontade dos índios de se converterem.
3. O teatro de catequese era bastante rústico, simples. Observe que há poucas rubricas (notações do autor para atores e diretores que substitui o narrador do texto épico) e que nenhuma delas menciona o cenário ou o figurino da encenação.
4. O teatro era usado pelos jesuítas para a conversão do índio, narrando a expulsão de demônios através do poder de um índio batizado que manipula elementos da cultura portuguesa (como a espada). Na Idade Média, o teatro era usado pela Igreja para propagar a fé através da narração da vida dos santos e milagres de Cristo.
Gabarito das questões de vestibular
8 - C
A letra A é falsa porque nem sequer a intenção estética, primeira condição para termos literatura, existia nesse período. Quanto mais um sistema literário desenvolvido.
A letra B é falsa porque as produções listadas no enunciado "cartas, tratados descritivos, relatórios e textos catequéticos" pertence ao Quinhentismo, não ao Barroco nem ao Arcadismo.
A letra D é falsa porque o indianismo é a exaltação do índio típica do período Romântico. Já durante o Quinhentismo, o índio é um selvagem inocente ou pecador, mas um selvagem, alguém a ser civilizado, convertido, porque diferente e "inferior".
A letra E é falsa porque não pode haver espírito nacionalista em estrangeiros que acabam de chegar a uma terra visando, meramente, lucrar sobre ela. O Brasil nem sequer era nação, os brasileiros ainda estavam por começar a se formar. Este espírito nacionalista só vai surgir entre nós com o advento da independência.
9 - E
Nem é preciso discutir as proposições: basta reler o texto 3 do exercício sobre a Carta.
10 - B
A primeira proposição é perfeitamente correta. Se considerarmos que "o artista vai aonde o povo está", ou seja, que o artista vai estar junto com as aglomerações urbanas, vamos ter a presença deste artista estreitamente ligada à exploração da colônia (primeiro com a cana e depois com o ouro).
A segunda proposição é incorreta porque não houve dramaturgia no período setecentista.
A terceira proposição é incorreta por causa do comentário "ausência de intenção pedagógica". Os autos de Anchieta e toda a literatura de catequese são textos de cunho pedagógico, pois visam ensinar ao indígena o catolicismo.
12 - C
A questão é idêntica à questão 8. Erro do material de vocês.
Por hoje é isso. Bom carnaval para todos!
21.2.06
Um pouco da visão do índio
Vou deixar para vocês, hoje, um pouco da visão dos nossos indígenas no século XVI. O registro foi feito por um francês que esteve aqui no Brasil no período quinhentista. Seu nome era Jean de Léry. Ele deixou muitas informações sobre a forma de organização da sociedade indígena e suas crenças religiosas. O excerto que vou deixar para vocês mostra os postos de vista do indígena sobre a sociedade européia coletados por Léry em uma conversa com um velho índio tupinambá. Perceba que não apenas os colonizadores tinham julgamentos sobre a cultura "selvagem" (denominação que em si só já encerra um julgamento de valor) como também os índios julgavam - aprovando ou não - os costumes portugueses. Isto nos ajuda a apagar um pouquinho da memória a idéia de que o índio era (é, ainda, para alguns) um inocente sem a menor capacidade crítica e, por isso, facilmente manipulável.
"Devo começar pela descrição de uma das árvores mais notáveis e apreciadas entre nós por causa da tinta que dela se extrai: o pau-brasil, que deu nome a essa região. Essa árvore, a que os selvagens chamam de arabutan, engalha como o carvalho de nossas florestas e algumas há tão grossas que três homens não bastam para abraçar-lhes o tronco. (...)
Os nossos tupinambás muito se admiram dos franceses e outros estrangeiros se darem ao trabalho de ir buscar o seu arabutan. uma vez um velho perguntou-me: Por que vindes vós outros, maírs e perôs (franceses e portugueses) buscar lenha de tão longe para vos aquecer? Nçao tendes madeira em vossa terra? respondi que tínhamos muita mas não daquela qualidade, e que não a queimávamos, como ele o supunha, mas dela extraíamos tinta para tingir, tal qual faziam eles com seus cordões de algodão e suas plumas.
Retrucou o velho imediatamente: e porventura precisais de muito? - Sim, respondi-lhe, pois no nosso país existem negociantes que possuem mais panos, facas, tesouras, espelhos e outras mercadorias do que podeis imaginar e um só deles compra todo o pau-brasil com que muitso navios voltam carregados. - Ah! retrucou o selvagem, tu me contas maravilhas, acrescentando depois de bem compreender o que eu lhe dissera: Mas esse homem tão rico de que me falas não morre? - Sim, disse eu, morre como os outros.
Mas os selvagens são grandes discursadores e costumam ir em qualquer assunto até o fim, por isso perguntou-me de novo: e quando morrem para quem fica o que deixam? - Para seus filhos, se os têm, respondi; na falta desses para os irmãos ou parentes mais próximos. - Na verdade, continuou o velho, que, como vereis, não era nenhum tolo, agora vejo que vós outros maírs sois grandes loucos, pois atravessais o mar e sofreis grandes incômodos, como dizeis quando aqui chegais, e trabalhais tanto para amontear riquezas para vossos filhos ou para aqueles que vos sobrevivem! Não será a terra que vos nutriu suficiente para alimentá-los também? Temos pais, mães e filhos a quem amamos; mas estamos certos de que depois da nossa morte a terra que nos nutriu também os nutrirá, por isso descansamos sem maiores cuidados"
Sabe a fama de "preguiçoso", "indolente" dos índios? Vem daí, desse estágio de harmonia com a natureza que não cobra dela mais do que ela pode dar. E sabe a fama de "trabalhador", "previdente", "civilizado" dos colonizadores? Cinco séculos depois resultou em poluição, queda drástica da biodiversidade, efeito estufa...
Só para nos lembrarmos que isso de quem é e quem não é civilizado é só uma questão de ponto de vista.
Essa semana eu ainda deixo os gabaritos das questões de vestibular sobre Quinhentismo. Depois do carnaval já começamos o Barroco!
Cheiro pra todo mundo e até a próxima!!
"Devo começar pela descrição de uma das árvores mais notáveis e apreciadas entre nós por causa da tinta que dela se extrai: o pau-brasil, que deu nome a essa região. Essa árvore, a que os selvagens chamam de arabutan, engalha como o carvalho de nossas florestas e algumas há tão grossas que três homens não bastam para abraçar-lhes o tronco. (...)
Os nossos tupinambás muito se admiram dos franceses e outros estrangeiros se darem ao trabalho de ir buscar o seu arabutan. uma vez um velho perguntou-me: Por que vindes vós outros, maírs e perôs (franceses e portugueses) buscar lenha de tão longe para vos aquecer? Nçao tendes madeira em vossa terra? respondi que tínhamos muita mas não daquela qualidade, e que não a queimávamos, como ele o supunha, mas dela extraíamos tinta para tingir, tal qual faziam eles com seus cordões de algodão e suas plumas.
Retrucou o velho imediatamente: e porventura precisais de muito? - Sim, respondi-lhe, pois no nosso país existem negociantes que possuem mais panos, facas, tesouras, espelhos e outras mercadorias do que podeis imaginar e um só deles compra todo o pau-brasil com que muitso navios voltam carregados. - Ah! retrucou o selvagem, tu me contas maravilhas, acrescentando depois de bem compreender o que eu lhe dissera: Mas esse homem tão rico de que me falas não morre? - Sim, disse eu, morre como os outros.
Mas os selvagens são grandes discursadores e costumam ir em qualquer assunto até o fim, por isso perguntou-me de novo: e quando morrem para quem fica o que deixam? - Para seus filhos, se os têm, respondi; na falta desses para os irmãos ou parentes mais próximos. - Na verdade, continuou o velho, que, como vereis, não era nenhum tolo, agora vejo que vós outros maírs sois grandes loucos, pois atravessais o mar e sofreis grandes incômodos, como dizeis quando aqui chegais, e trabalhais tanto para amontear riquezas para vossos filhos ou para aqueles que vos sobrevivem! Não será a terra que vos nutriu suficiente para alimentá-los também? Temos pais, mães e filhos a quem amamos; mas estamos certos de que depois da nossa morte a terra que nos nutriu também os nutrirá, por isso descansamos sem maiores cuidados"
Sabe a fama de "preguiçoso", "indolente" dos índios? Vem daí, desse estágio de harmonia com a natureza que não cobra dela mais do que ela pode dar. E sabe a fama de "trabalhador", "previdente", "civilizado" dos colonizadores? Cinco séculos depois resultou em poluição, queda drástica da biodiversidade, efeito estufa...
Só para nos lembrarmos que isso de quem é e quem não é civilizado é só uma questão de ponto de vista.
Essa semana eu ainda deixo os gabaritos das questões de vestibular sobre Quinhentismo. Depois do carnaval já começamos o Barroco!
Cheiro pra todo mundo e até a próxima!!
14.2.06
Para ajudar quem tem a edição antiga
Alguns alunos que têm a ediçao antiga do livro didático de Cochar e Cereja me pediram ajuda para começar os estudos. Como eu não estou levando as duas edições para a sala, vou dar essa assessoria aqui, certo?
O assunto "Quinhentismo" está no capítulo 5, a partir da página 74. As questões sobre literatura de informação que já resolvemos na edição nova são praticamente as mesmas, só muda a última, pois o texto não-verbal é diferente. A edição nova tem um cartum de Laerte que mostra os índios rindo dos portugueses, na praia, com as caravelas ao fundo. A antiga, por sua vez, usa uma tira de Luís Fernando Veríssimo, da série "As Cobras" (de que eu gosto muito, por sinal). Na tira, uma cobrinha se aproxima de outras duas e pergunta: "Pesquisa! Devolver o Brasil aos índios, sim ou não?". As outras duas se entreolham e uma delas indaga de volta: "Eles devolvem os espelhinhos?".
A questão pede que se expliquem a desigualdade de condições culturais e tecnológicas que havia entre índios e portugueses no período do "descobrimento". A reflexão sobre este tema, a partir da pergunta da última cobrinha, leva-nos a perceber a manipulação que os colonizadores fizeram dos silvícolas (índios) através da tecnologia. O espelho era algo supérfluo e inútil na terra conquistada (ninguém tinha lá muito tempo para ficar se "embonecando" por aqui, se não havia centros urbanos e, principalmente, se a noção de belo da sociedade que viria ser a brasileira ainda eram duas, completamente diferentes). Mas para os índios era uma novidade e tanto. A tecnologia tanto serviu para que a colonização fosse pacífica (manipulando-se os índios através do oferecimento de utensílios estranhos à sua cultura - estranhos e inúteis) como também para a conquista pela força (afinal, os portugueses tinham armas de fogo e até canhões em sua esquadra).
Por hoje é isso.
Um cheiro e até mais!
O assunto "Quinhentismo" está no capítulo 5, a partir da página 74. As questões sobre literatura de informação que já resolvemos na edição nova são praticamente as mesmas, só muda a última, pois o texto não-verbal é diferente. A edição nova tem um cartum de Laerte que mostra os índios rindo dos portugueses, na praia, com as caravelas ao fundo. A antiga, por sua vez, usa uma tira de Luís Fernando Veríssimo, da série "As Cobras" (de que eu gosto muito, por sinal). Na tira, uma cobrinha se aproxima de outras duas e pergunta: "Pesquisa! Devolver o Brasil aos índios, sim ou não?". As outras duas se entreolham e uma delas indaga de volta: "Eles devolvem os espelhinhos?".
A questão pede que se expliquem a desigualdade de condições culturais e tecnológicas que havia entre índios e portugueses no período do "descobrimento". A reflexão sobre este tema, a partir da pergunta da última cobrinha, leva-nos a perceber a manipulação que os colonizadores fizeram dos silvícolas (índios) através da tecnologia. O espelho era algo supérfluo e inútil na terra conquistada (ninguém tinha lá muito tempo para ficar se "embonecando" por aqui, se não havia centros urbanos e, principalmente, se a noção de belo da sociedade que viria ser a brasileira ainda eram duas, completamente diferentes). Mas para os índios era uma novidade e tanto. A tecnologia tanto serviu para que a colonização fosse pacífica (manipulando-se os índios através do oferecimento de utensílios estranhos à sua cultura - estranhos e inúteis) como também para a conquista pela força (afinal, os portugueses tinham armas de fogo e até canhões em sua esquadra).
Por hoje é isso.
Um cheiro e até mais!
7.2.06
No início dos tempos
O Quinhentismo, como começamos a ver, é o período em que se começa a escrever sobre o Brasil. Essa escritura tem dois objetivos principais: informar Portugal sobre como é a natureza e o homem que vive na nova terra e catequizar as populações indígenas. É por isso que, de acordo com o objetivo do texto, classificamos a produção desse período de literatura de informação ou literatura de catequese.
Quer dizer que não houve, então, literatura propriamente dita sendo produzida neste período? Não é que não houve, mas não sobre o Brasil e muito menos por brasileiros (já que ainda estávamos em formação e o acesso a cultura era restrito às pessoas que iam a Portugal se educar). Esta produção só vai acontecer no século XVII.
O que é importante saber sobre o Quinhentismo? Bem, o que se destaca neste período é a visão que os portugueses apresentam, em seu texto, sobre o indígena, sua cultura e sobre a natureza do nosso país. Estes elementos são tão importantes que vão ser revisitados, resgatos posteriormente, durante o Romantismo (segunda metade do séc. XIX) e o Modernismo (principalmente na primeira fase do movimento, entre 1922 e 1930).
Hoje, eu vou deixar para vocês um trechinho da obra de Pero de Magalhães Gândavo, História da província de Santa Cruz. Neste trecho, Gândavo faz uma descrição do físico, dos hábitos de comportamento e da moral dos indígenas. Repare que ele apresenta, mais ou menos explícita, de acordo com o texto, uma visão negativa dos silvícolas. Para Gândavo, eles são “machos” e “fêmeas”, não “homens” e “mulheres”, o que os desumaniza. Além disto perceba a quantidade de características negativas enumeradas no texto (deixarei as passagens demarcadas em negrito para ajudar você a localizá-los).
Estes índios são de cor baça, e cabelo corredio; têm o rosto amassado, e algumas feições dele à maneira de chinês. Pela maior parte são bem dispostos, rijos e de boa estatura; gente mui esforçada, e que estima pouco morrer, temerária na guerra e de muito pouca consideração: são desagradecidos em grande maneira, e mui desumanos e cruéis, inclinados a pelejar, e vingativos por extremo. Vivem todos mui descansados sem terem outros pensamentos senão de comer, beber, e matar gente, e por isso engordam muito, mas com qualquer desgosto pelo conseguinte tornam a emagrecer, e muitas vezes pode deles tanto a imaginação que se algum deseja a morte, ou alguém lhe mete em cabeça que há de morrer tal dia ou tal noite não passa daquele termo que não morra. São mui inconstantes e mudáveis: crêem ligeiro tudo aquilo que lhes persuadem por dificultoso e impossível que seja, e com qualquer dissuasão facilmente o tornam logo a negar. São mui desonestos e dados à sensualidade, e assim se entregam aos vícios como se neles não houvera razão de homens: ainda que todavia seu ajuntamento os machos e fêmeas têm o devido resguardo, e nisto mostram ter alguma vergonha.
Quer dizer que não houve, então, literatura propriamente dita sendo produzida neste período? Não é que não houve, mas não sobre o Brasil e muito menos por brasileiros (já que ainda estávamos em formação e o acesso a cultura era restrito às pessoas que iam a Portugal se educar). Esta produção só vai acontecer no século XVII.
O que é importante saber sobre o Quinhentismo? Bem, o que se destaca neste período é a visão que os portugueses apresentam, em seu texto, sobre o indígena, sua cultura e sobre a natureza do nosso país. Estes elementos são tão importantes que vão ser revisitados, resgatos posteriormente, durante o Romantismo (segunda metade do séc. XIX) e o Modernismo (principalmente na primeira fase do movimento, entre 1922 e 1930).
Hoje, eu vou deixar para vocês um trechinho da obra de Pero de Magalhães Gândavo, História da província de Santa Cruz. Neste trecho, Gândavo faz uma descrição do físico, dos hábitos de comportamento e da moral dos indígenas. Repare que ele apresenta, mais ou menos explícita, de acordo com o texto, uma visão negativa dos silvícolas. Para Gândavo, eles são “machos” e “fêmeas”, não “homens” e “mulheres”, o que os desumaniza. Além disto perceba a quantidade de características negativas enumeradas no texto (deixarei as passagens demarcadas em negrito para ajudar você a localizá-los).
Boa leitura!
Um cheiro,
Bianca
Estes índios são de cor baça, e cabelo corredio; têm o rosto amassado, e algumas feições dele à maneira de chinês. Pela maior parte são bem dispostos, rijos e de boa estatura; gente mui esforçada, e que estima pouco morrer, temerária na guerra e de muito pouca consideração: são desagradecidos em grande maneira, e mui desumanos e cruéis, inclinados a pelejar, e vingativos por extremo. Vivem todos mui descansados sem terem outros pensamentos senão de comer, beber, e matar gente, e por isso engordam muito, mas com qualquer desgosto pelo conseguinte tornam a emagrecer, e muitas vezes pode deles tanto a imaginação que se algum deseja a morte, ou alguém lhe mete em cabeça que há de morrer tal dia ou tal noite não passa daquele termo que não morra. São mui inconstantes e mudáveis: crêem ligeiro tudo aquilo que lhes persuadem por dificultoso e impossível que seja, e com qualquer dissuasão facilmente o tornam logo a negar. São mui desonestos e dados à sensualidade, e assim se entregam aos vícios como se neles não houvera razão de homens: ainda que todavia seu ajuntamento os machos e fêmeas têm o devido resguardo, e nisto mostram ter alguma vergonha.
2.2.06
Um bom começo!
Olá, pessoal! Esta é uma nova experiência para mim, usar um blog como ferramenta de ensino. Num primeiro momento eu aqui pretendo deixar para vocês resumos, textos extras, orientações, exercícios e correções de exercícios além dos que vamos trabalhar normalmente em sala. Deixo um espaço aberto para vocês, nos comentários, poderem fazer sugestões e tirar dúvidas. A atualização provavelmente será semanal, mas dependendo do andamento da nossa disciplina, pode haver mais de uma na semana.
Hoje, para começar, eu vou deixar um pouco mais sistematizado o assunto da nossa primeira aula: o que é literatura e qual é a sua função.Convencionalmente, vamos estabelecer que para haver literatura, é preciso existir a intenção de se fazer uma obra de arte com a palavra. Isto é o que chamamos de intenção estética. É esta intenção que recria na obra de arte, a realidade, sob o ponto de vista do projeto artístico do seu autor. É por isso que, embora possamos ter obras de arte a respeito de acontecimentos reais, elas são sempre uma recriação da realidade. Mesmo que o autor queira ser o mais objetivo possível nessa recriação, sempre há algo na sua obra que vai transparecer a interpretação que ele mesmo deu ao seu tema.
Esta intenção estética se torna palpável, observável, no trabalho com a língua que o escritor faz quando escreve um texto literário. De acordo com o que, em sua época e em seu projeto pessoal, é considerado o "belo" da palavra, o escritor vai fazer usos especiais da língua. Esse "uso especial" vai se realizar no uso da conotação (sentido figurado das palavras) e das figuras de linguagem.
E qual é a função da literatura? Um escritor dos anos 80 de que gosto muito, Caio Fernando Abreu, certa vez disse que "Os escritores, os ficcionistas e os poetas são os biógrafos da emoção". Isso significa que além do proveito pessoal que podemos ter da literatura, existe um proveito no estudo da história do homem. Enquanto conhecemos os fatos e a formação das sociedades através da História, conhecemos como o homem que viveu aqueles fatos e naquela sociedade percebia a si mesmo e ao mundo através da Literatura. A História nos conta o quê; a Literatura, como.
Primeiro post grande... Prometo tentar ser mais objetiva nos próximos.Cheiro pra todo mundo e até semana que vem!
Hoje, para começar, eu vou deixar um pouco mais sistematizado o assunto da nossa primeira aula: o que é literatura e qual é a sua função.Convencionalmente, vamos estabelecer que para haver literatura, é preciso existir a intenção de se fazer uma obra de arte com a palavra. Isto é o que chamamos de intenção estética. É esta intenção que recria na obra de arte, a realidade, sob o ponto de vista do projeto artístico do seu autor. É por isso que, embora possamos ter obras de arte a respeito de acontecimentos reais, elas são sempre uma recriação da realidade. Mesmo que o autor queira ser o mais objetivo possível nessa recriação, sempre há algo na sua obra que vai transparecer a interpretação que ele mesmo deu ao seu tema.
Esta intenção estética se torna palpável, observável, no trabalho com a língua que o escritor faz quando escreve um texto literário. De acordo com o que, em sua época e em seu projeto pessoal, é considerado o "belo" da palavra, o escritor vai fazer usos especiais da língua. Esse "uso especial" vai se realizar no uso da conotação (sentido figurado das palavras) e das figuras de linguagem.
E qual é a função da literatura? Um escritor dos anos 80 de que gosto muito, Caio Fernando Abreu, certa vez disse que "Os escritores, os ficcionistas e os poetas são os biógrafos da emoção". Isso significa que além do proveito pessoal que podemos ter da literatura, existe um proveito no estudo da história do homem. Enquanto conhecemos os fatos e a formação das sociedades através da História, conhecemos como o homem que viveu aqueles fatos e naquela sociedade percebia a si mesmo e ao mundo através da Literatura. A História nos conta o quê; a Literatura, como.
Primeiro post grande... Prometo tentar ser mais objetiva nos próximos.Cheiro pra todo mundo e até semana que vem!
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